BUSQUEDA

La existencia es vibración, una danza armónica entre partículas, estrellas o galaxias. La luz vibra, las personas vibran, la música...vibra, gracias al lienzo del silencio donde la Fuente infinita emana Vida. Sin silencio no hay Música, con Música volvemos a casa.

Miércoles, 11 de noviembre de 2015

CONDUCTA

Cuba, 2014

Director: Ernesto Daranas

Sinopsis: Cuenta la historia de Chala (Armando Valdés Freyre), un niño de once años cuya vida transcurre en un ambiente de violencia, con una madre adicta a las drogas y al alcohol, y perros de pelea que entrena para sostener su hogar. Este niño, que acude a la escuela sin despojarse de su marginalidad y conflictividad, tiene una relación especial con su maestra Carmela (Alina Rodríguez). El filme nos incita a reflexionar sobre cómo las normas que aplicamos muchas veces desde la sociedad no contribuyen a ser justos con la infancia sino todo lo contrario, a dejarla completamente desprotegida.

Lugar: Museo de Teruel---Hora: 19h---Entrada libre

TERRAFERMA

Italia, 2011

Director: Emanuele Crialese

Sinopsis: En una pequeña isla próxima a Sicilia, cuya principal actividad había sido siempre la pesca, vive el joven Filippo con su abuelo y su madre viuda. Pero ya nadie puede sobrevivir gracias a la pesca; tampoco ellos, de manera que no tendrán más remedio que resignarse y comenzar una nueva vida. Deciden, pues, alquilar su casa a los turistas durante el verano, y terminada la estación venden la barca. Un día Filippo y su abuelo salen a pescar y se encuentran con una patera llena de inmigrantes que está a punto de naufragar. La ley les prohíbe intervenir hasta que lleguen los guardacostas, así como dar refugio a cualquiera de ellos sin notificarlo a las autoridades. Los protagonistas de la película se cuestionarán qué es lo correcto, si obedecer las leyes u obrar con justicia universal.

Lugar: Museo de Teruel---Hora: 19h---Entrada libre

Tierra. Poemas y música de las esferas

El disco-libro “Tierra. Poemas y música de las esferas” es la búsqueda artística de

una, cada vez más necesaria, relación cordial y amistosa con el planeta que nos cobija, de

una Nueva Cultura de la Tierra que reivindica el equilibrio entre sus ‘esferas’: geosfera,

hidrosfera, atmósfera, biosfera y antroposfera. Es un homenaje de respeto a nuestra oikos o

casa común, a la vez que una expresión de cariño a la pequeña tierra que cada cual pisa o

guarda en su corazón.

Se trata de una obra de creación colectiva en la que participan varias decenas de

artistas (poetas, músicos, rapsodas, fotógrafos, pintores). Muchos de ellos son aragoneses,

pero hay asimismo artistas de otros confines que muestran la vocación universal del

proyecto. La obra tiene un pie en el arte de la música y la palabra; el otro, en la geología. El

primero se apoya en la sólida trayectoria del grupo O’Carolan y se nutre de la sensibilidad y

el trabajo de Pilar Gonzalvo y Miguel Ángel Fraile. El segundo estriba en el Departamento de

Ciencias de la Tierra de la Universidad de Zaragoza, donde Lope Ezquerro y José Luis

Simón han alumbrado un concepto innovador: la música de la tierra. El disco recoge

asimismo la herencia y el espíritu del grupo Monte Solo, contando con poemas de José

Antonio Rey del Corral y Emilio Gastón. Las colaboraciones de María José Hernández,

Joaquín Pardinilla, el grupo vasco Oreka TX y Joan Manuel Serrat, entre otros, redondean

esta antología amigable de ‘geomúsica’ y ‘geopoesía’.

La faceta más original del disco es la música creada a partir de las sucesiones de

estratos geológicos. Las piezas musicales en que ha cristalizado este ‘experimento’

acompañan a los poemas en una simbiosis perfecta. En la antigua Grecia, Pitágoras formuló

la idea de que la música es expresión de la armonía del Universo. Los astros se mueven en

esferas concéntricas produciendo sonidos armónicos en virtud de las proporciones

aritméticas de sus órbitas alrededor de la Tierra: lo llamaron Música de las Esferas. La

ciencia ha descrito y explicado ciclos en la variación del movimiento orbital de la Tierra, que

afectan a la atmósfera y al clima terrestre y, a través de éste, se traducen en patrones

cíclicos de algunas secuencias de capas sedimentarias. Transformando esos ciclos

sedimentarios en una partitura musical, mediante un código que convierte los distintos tipos

de rocas en notas de una escala y los espesores de las capas en duración de los sonidos,

estamos creando la Música de la Tierra. Al mismo tiempo, en la medida en que es expresión

sonora de la armonía cósmica y planetaria, en un sentido poético, estamos haciendo audible

la Música de las Esferas.

El 19 de Septiembre de 2010 fallecía José Antonio Labordeta Subías (Zaragoza, 1935 – 2010). Desde 1995, en que publica el poemario “Sucede el pensamiento”, y 2010 (unos meses antes de su muerte) en el que presenta su libro autobiográfico  “Regular, gracias a Dios”, producirá una obra extensísima y parcialmente desconocida para gran parte del público. Fuera de los límites de Aragón su figura mediática posiblemente sea la más conocida: la de cantautor, eclipsada por su faceta de político y autor del programa televisivo “Un país en la mochila”. En Aragón fue el icono del aragonesismo y las lucha por las libertades que expresó, para la mayor parte de sus conciudadanos, a través de su obra musical (dieciséis discos sin contar las recopilaciones) y escrita, en sus textos autobiográficos y periodísticos (catorce libros). Sin embargo se desconoce gran cantidad del trabajo vinculado al teatro, el cine, la novela, los cuentos, la critica literaria y sobre todo el que entendemos mejor define su creación artística: la poesía. Posiblemente, Labordeta, por encima de todas sus facetas creativas (y empapando a la vez de ellas) era un poeta.

Hemos realizado un trabajo de estudio e interpretación, que es una aproximación a la obra de José Antonio Labordeta a través de sus textos, poemas y canciones. A lo largo de toda su obra aparecen una serie de temáticas recurrentes: la emigración, el amor, Aragón, el existencialismo, su vida, la muerte… En el espectáculo hemos agrupado canciones, textos y poemas dentro de estos grandes temas obviando el momento y circunstancias de su creación.

La presentación sigue un orden cronológico utilizando un recurso poético que repitió Labordeta a lo largo de toda su obra: las cuatro estaciones. Tan presente esta en sus poemas, metáforas, imágenes, canciones… que también titulo así uno de sus discos (“Las cuatro estaciones”, 1981).

El invierno. El frio, la dictadura, la represión, los paramos de Teruel…
La primavera. La tierra fecunda, la democracia, la esperanza, la cultura popular…
El verano. El calor, el trabajo, la profesionalización, la ingratitud…
El otoño. La calma, el mar, el reconocimiento, el adiós…

Idea e Interpretación: “Los hijos de la María”

Los hijos de la María son:

Domingo Ferrández: Voz, flauta, percusiones
Paco Medina: Guitarra, voz
Juanito Ferrández: Voz, percusiones
José Juan Lanuza (Jota): Voz, laúd, percusiones
Luis Utrillas: Teclados, bajo, acordeón
Eugenio Gracia: Flauta, saxo, dulzaina, voz